메타버스의 산업별 활용 사례와 퍼스널 브랜딩, 제페토 월드 여행, 제조 산업의 미래, NFT와 메타버스의 관계 등을 이론과 실전으로 나눠 다룬다.

색이 인간의 심리와 의사결정에 미치는 영향을 살피고, 색에 따라 소비자의 선호와 상품 판매가 달라지는 법칙을 흥미로운 사례를 바탕으로 다룬다.

대한민국을 대표하는 취향으로 자리 잡은 23개 ‘국대식품’을 살펴보고, 식품 메가브랜드의 탄생과 성장, 마케팅 비법을 다룬다. 오랜 세월 곁을 지킨 제품을 만든 식품회사의 이야기와 제품에 얽힌 유년의 추억도 담는다.

인스타그램 계정을 전략적으로 만들고 운영해 팔로워와 소통하며 수익화하는 방법을 다룬다. 계정 콘셉트와 콘텐츠 제작, 알고리즘과 해시태그 활용, 협찬·공동구매·클래스 운영 등을 소개한다.

비슷한 품질의 상품을 더 저렴한 가격으로 내놓는 후발주자가 빠르게 따라잡는 시대에, 물건의 질만으로 경쟁력을 확보할 수 있는지 묻는다. 유니클로와 리바이스의 청바지를 비교하며 상품의 경쟁력이 어디에 있는지 살핀다.

피부과의 치열한 생존 경쟁 속에서 설레임피부과가 환자 중심 진료와 마음 케어를 미션으로 삼아 성장해온 과정을 강정하 원장의 자전 스토리 형식으로 담았다. 환자 상담과 직원 교육, 차별화된 마케팅과 시술 개발 등 병원 운영의 경험을 살핀다.

인텔, 팬틴, 탐스, 도브처럼 세계적으로 성공한 기업들에게 ‘스토리’가 있었다는 점을 짚으며, 비즈니스에서 기업만의 고유한 스토리가 강력한 무기가 될 수 있다고 말한다.

소비자가 제품 자체의 기능을 넘어 샤넬과 나이키 같은 브랜드를 선택하는 이유를 묻고, 사랑받는 제품이 소비자와 맺는 감정적 유대감과 브랜드를 사게 만드는 힘을 살핀다.

팔리는 NFT와 소리 소문 없이 사라지는 NFT의 차이를 질문하며, NFT를 기획하고 마케팅하는 방법과 실무자·투자자·사업가·크리에이터가 NFT를 활용하는 방법을 소개한다.

고용불안과 평생직장이 사라진 시대를 배경으로, 개인브랜드를 만들고 한 분야의 대표적 인물로 자리하는 일을 삶의 미래를 준비하는 방법으로 다룬다. 개인브랜드를 만들기 시작하는 데 정해진 순서는 없지만 시기는 중요하다고 말한다.

변하는 마케팅 트렌드 속에서도 달라지지 않는 마케팅의 본질을 살피고, 본질적인 브랜딩과 마케팅을 쉽게 이해해 자신의 사업에 적용할 수 있는 수준으로 다룬다. 블로그 상위 노출이나 인스타그램 수익 창출 같은 기술적 방법을 설명하는 실용서와는 구별된다.

세일즈 스피치는 첫인상과 외모, 목소리, 말의 기법을 통해 호감과 신뢰를 얻고 고객을 설득하는 과정으로 다뤄진다. 감성 마케팅과 팔리는 마케팅의 원칙, 스토리텔링을 살피며 비대면 시대의 온라인 쇼핑과 라이브 커머스도 새로운 기회로 제시한다.

브랜드만의 자기다움의 가치와 목표 타겟의 데이터에서 찾은 인사이트를 연결해 브랜딩하는 방법론을 설명한다. 인사이트 브랜딩의 개념과 프로세스를 따라 타겟 인사이트를 찾고, 브랜드 가치와 컨셉을 구조화해 스토리텔링과 타겟 경험 관리로 이어가는 과정을 다룬다.

브랜드의 강점과 경쟁 브랜드와의 관계에서 자기다움의 가치를 찾고, 타깃의 잠재된 니즈와 연결해 카피라이팅하는 방법을 다룬다. 타깃 페르소나와 니치마켓을 살피고 브랜드 가치에 맞는 카피를 구성하는 과정과 기법을 소개한다.

‘못난이’ 캐릭터를 중심으로 행복을 전하는 브랜드 오롤리데이의 브랜딩 이야기를 담는다. 오롤리데이를 론칭한 박신후 대표가 지금의 브랜드를 만들기까지의 과정을 살핀다.

십자가, 별, 왕관, 동물 등 다양한 형태의 로고를 모은 개정 증보판으로, 300개의 새로운 아이덴티티를 포함해 1,600개가 넘는 로고를 수록한다.

이모티콘 제작 초보자가 승인받는 방법부터 그림 퀄리티를 높이고 미승인 작품을 활용하는 법, 출시 후 홍보까지 살펴본다. 셀프 브랜딩과 수익 파이프라인 설계를 통해 그림 하나로 여러 분야에서 수익을 창출하는 방법도 다룬다.

디지털 전환으로 중요해진 고객 경험과 디지털 브랜딩의 개념·사례를 살펴보고, 이를 바탕으로 디지털 공공소통의 방향과 전략을 다룬다. 공공소통을 홍보 부서에 한정하지 않고 정책 관련 업무의 일부로 바라보며, 공공기관의 브랜드와 커뮤니케이션 가이드라인, 디지털 콘텐츠와 양방향 소통 설계 등을 소개한다.

춘천 아트마켓의 ‘당신의 이야기를 삽니다’라는 가게는 손님에게 이야기를 듣고, 들을 만하다고 판단한 이야기에 그림이나 사진을 건넨다. 이 사례는 사람들이 자유롭게 들려주는 이야기와 그 가치를 살피는 가게의 방식을 소개한다.

광고 창의성과 크리에이티브 철학에서 출발해 전략 수립, 아이디어 발상, 카피라이팅과 디자인의 원리를 살피고, 인쇄·영상·디지털 광고와 브랜디드 콘텐츠의 창작으로 나아간다. 디지털 기반 통합 브랜드 캠페인과 브랜드 유니버스, 광고 기술이 크리에이티브에 미치는 변화도 다룬다.

교육 사업의 성공 확률이 10% 내외라는 문제를 짚고, 미술학원을 교육 브랜드로 키우고 문제아의 일류대 입시를 이끈 경험을 바탕으로 학원 경영의 노하우와 성공 매뉴얼을 다룬다.

질레트는 최첨단 기술을 갖춘 면도기와 스포츠 스타 모델, 연구·개발 투자를 바탕으로 제품을 개선하고 오랫동안 압도적 점유율을 차지했다. 이에 다른 기업은 면도기에 최첨단 기술이 꼭 필요한지, 높은 가격이 정당한지 의문을 제기한다.

인스타그램, 네이버 블로그, 유튜브의 핵심과 활용법을 살펴보고, 운영 목적과 콘텐츠에 맞는 SNS 채널을 선택하는 방법을 다룬다.

브랜드를 지식재산이자 경영 자산으로 보고, 어떤 대상을 상표로 등록할지와 등록 절차를 살핀다. 브랜드 선점과 모방, 상표권 분쟁에 대응하고 국내외에서 브랜드를 보호하는 방법도 다룬다.